고려시대

신라의 미술을 계승한 고려의 미술은 불교미술의 발달과 송나라 미술의 영향으로 섬세하고 정교한 귀족적인 미술문화를 남겼다.
이 시기에도 여전히 불교가 융성하였고 이에 따라 각 방면의 불교미술이 활발하게 전개되었다.
거란·여진·몽고등 북방 민족들의 잇단 침략에도 불구하고 고려는 문화의 발전을 위해 많은 노력을 기울였다.

이런 고려가 북송(北宋), 남송(南宋), 원(元), 명(明)등 중국의 왕조들과 문화적 교류를 빈번히 하면서 미술 양식을 수용하 여 자체의 미술을 발전시킨 것은 당연한 일이었다.

고려시대의 모든 미술이 시종 완벽을 지향했던 것으로 단언하기는 어려울 지 모르나 이 시대 미술의 주된 경향은 역시 귀족적 문화를 구현하는데 있었다고 해도 과언이 아니다.

고려 시대에는 도자기, 칠기, 금속등의 공예가 발달하였고, 특히 상감청자의 독특한 기법은 세계적인 가치를 지니며, 회화 역시 다양한 기법과 양식의 불화가 제작되었다.
고려시대에는 삼국시대, 통일신라 시대와 비교하여 같은 미술 계통에서도 분야에 따라 두드러진 차이가 나타나게 되었다. 예를 들면 불교 미술에서도 불교 회화와 공예는 호화롭고 정교하여 아취가 넘치는 경향으로 발전되었지만, 불상이나 불탑은 소수의 예를 제외하면 다소 균형이 깨지고 경직된 경향을 띠게 되었다.

포괄적으로 말해서 고려시대의 불상이나 불탑등은 삼국시대나 통일신라시대에 비해 수준이 현저하게 저하되었다. 또한 중앙과 지방과의 차이가 두드러졌다.